Сотрудничество с галереями

Галерея – это выставка картин, но только с первого взгляда. Здесь пересекаются интересы и деятельность художников, коллекционеров, поклонников и покупателей. И именно поэтому галерея для творца является настоящей платформой для продажи своих полотен.

Остается понять, как начать сотрудничество с галереями, кого в них можно встретить, на что обратить внимание, какие картины подготовить, и как предложить свою живопись для продажи.

Что такое галерея

Посмотрим на художественную галерею с разных точек зрения. Это поможет понять цели и ценности каждой группы.

Посетитель

Случайный или приверженный искусству посетитель галереи – это зритель:

• посмотреть на живопись и почерпнуть из нее что-то новое для себя;
• узнать нечто о целом направлении, какой-то картине или ее авторе;
• купить любое понравившееся произведение искусства.

Публика собирается на выставку еще и для проведения культурных мероприятий. Здесь получится пойти «навстречу», создавая повод для встречи ценителей искусства.

Меценат

Так называют того, кто финансово помогает мастерам и галереям.

Обычно это ничем не примечательный человек, который вкладывает средства в искусство:

• покупает картины в личную коллекцию или для передачи на выставки;
• поддерживает талантливых живописцев, давая шанс создавать шедевры;
• продвигает культуру и вносит вклад в развитие общественности.

Одна из крупнейших галерей России называется в честь крупного мецената – Третьяковская, ее основал Павел Третьяков.

Владелец

Собственник или распорядитель галереи занимается искусством прагматично. Выставка для него – форма коммерческой деятельности, а он и его команда – агенты, работающие на встречу мастеров и покупателей.

В сухом остатке – финансовые взаимоотношения и сбыт на бизнес-площадке. Владелец получает комиссию за каждую проданную картину. Поэтому в его интересах получить для выставки идеи и полотна любых мастеров.

Как выбрать галерею для сотрудничества

Есть несколько универсальных советов для того, как начать сотрудничать с художественной галереей:

• изучаем ее специализацию – чем занимается, какие художники и стили доступны публике, какая ценовая политика и условия взаимодействия;
• готовим портфолио – нужна подборка картин и эскизов с учетом того, что выставляют в галерее, добавляем описания (идея, техника, материалы, цена);
• выходим на контакт – передаем портфолио ответственному лицу лично или по электронной почте, обсуждаем предстоящую выставку и пожелания сторон;
• готовимся к выставке и к назначенной дате доставляем полотна в выставочный зал.

Последний шаг очень важен: продвижение мероприятия – это залог посещаемости. Чем больше народа придет на выставку, тем больше шансы продать картину.

Официальные афиши, объявления в СМИ, публикации и призывы в соцсетях, сарафанное радио – вот основные способы пригласить публику.

Требования к художнику

Галерея – это платформа, на которой погружаешься в мир искусства.

Организаторы оценивают художественную ценность каждого объекта. И чем больше мыслей и впечатлений вызывают картины, тем выше шанс попасть на выставку. В галерее ищут:

• стиль – публику интересует уникальный стиль и даже «голос» живописи;
• талант – удивительная способность выражать образы игрой цветов;
• направление – темы для вдохновения или взгляда на новые идеи.

Если картины соответствуют запросу галереи, их примут. Главное кроется в самих полотнах. Таинственность или эпатажность автора – лишь приложение к полотнам.

P.S.

Продажи для художника – не только дополнение к творчеству. Сотрудничество с галереей поможет сделать жизнь лучше. Монетизация искусства – это о том, как продавать свои картины.